狐と猟犬 暗いディズニーの古典の 1 つです。印象的なキャラクター、説得力のあるストーリーライン、キャッチーな曲を持っていますが、これは、社会的規範が私たちが成長するにつれてどのように私たちの行動に影響を与えるかについて、より地味で正直な見方をしています.おそらくそれが、これまで人気のディズニー映画ではなかった理由です。
当時、批評家はこの映画に音色の問題があると指摘した.大人たちは、最後にクマが彼らに悪夢を与えたという物語を今でも語り、一部の否定的な報道では、この物語は子供にはふさわしくないと述べています。 現代の批評家は別の見方をしている .代わりに、この映画は、視聴者に現実の線量を与える勇気を持っていることで賞賛を受けました。これは、ファンがディズニー映画でよく見ることではありません。
10黄金時代の終わり、80年代へようこそ
狐と猟犬 ウォルト・ディズニーの長編映画の第24作で、1980年代の最初の映画である.前作の映画、 救助者たち、 1979 年にリリースされ、ディズニーの黄金時代の終わりを告げるものと理解されています。 「ナイン・オールドメン」はまだアニメーションに取り組んでいたが、彼らはストーリー展開や制作の他の部分に重点を置いており、彼らの多くにとって、これが引退前の最後の映画となる.
この 10 年は、ディズニーにとって、特にアニメーション部門にとって激動の時代であり、製図板のスタッフの入れ替わりが大きな問題の 1 つでした。引退したアーティストもいれば、新しいアーティストが始めたばかりで、イデオロギー的な理由で辞めたアーティストもいます。
9Escape From New York が同じ週末にオープン
カート・ラッセルが映画で大人のコッパーを演じたことは、かなり有名なトリビアであり、彼がスネーク・プリスキンの衣装でブラッドハウンドのセリフをやっているという噂が始まったものの1つです.それは真実ではない。ラッセルは実際に 1978 年にコッパーのセリフを録音し、映画はまだ制作中でしたので、それは実際には不可能です。実は別の映画を作っていたのですが、 エルヴィス、 当時の。
どちらの映画も、 狐と猟犬 そして ニューヨークからの脱出、 同じ週末、1981 年 7 月 10 日にオープンしました。別の興味深いひねりとして、ラッセルは 事 1年後、カッパーという名前のキャラクターが含まれていました。
8コリー・フェルドマンは若いカッパーの声だった
カート・ラッセルが大人のコッパーに声を貸したことは誰もが知っているようですが、ヤング・コッパーを演じた人物はレーダーの下を飛んでいます。おそらく年齢差が原因で、年上の映画スターとしての彼の声が大きく異なっていたのかもしれませんが、コリー・フェルドマンはその愛らしい漫画の子犬の顔の後ろにいたのです.
フェルドマンは晩年の映画での経験について話し、共演者であるヤング・トッドの声を担当したキース・クーガンに会うことができなかったことを後悔した.スケジュールが合わなかったため、2 人が同時にスタジオに入ることはありませんでした。
7スタジオは制作中にブルース・エクソダスで一晩で13人のアニメーターを失いました
ディズニーの前作での体験談ですが、 救助者たち、 ドン・ブルースは彼をディズニーの間違った側に置いた 狐と猟犬 すでに順調に進んでいました。彼のディズニーとの最後の仕事は公式に 小さなもの、 しかし、彼は信用されていない仕事をしました キツネとハウンド。
それは彼自身ではそれほど大したことではなかったかもしれませんが、彼の辞任に続いて、他の13人のアニメーターが同じ理由で退職しました.ブルースは、会社の行く先が気に入らなかったという事実を秘密にしていませんでした。 そして彼は自分のことを始めたかった .これが、映画の製作を丸一年遅らせた要因の1つでした。
6視聴者が今日確実に知っているもう一人の知られざるアニメーター、ティム・バートン
を手掛けたノンクレジットアニメーターといえば キツネとハウンド、 本当にあいまいなものがあります。悪名高い監督兼作家のティム・バートンもその一人でした。彼のスタイルは、ほとんどすべての映画鑑賞者に認められています。彼の初期の作品のいくつかは、映画の別のキツネであるヴィクシーとトッドの愛の関心を描くことでした.
この種の映画はファンが知っているスタイルではないので、聞くのは奇妙であり、明らかに、それが問題でした.バートンは才能のあるアニメーターでしたが、明るく陽気なアニメーション スタイルが好きではなく、キャラクターのクローズ アップを描く前に、しばらく長いショットの練習をしなければなりませんでした。
5時代の終わりを告げる最後のエンドクレジット
マークするいくつかのマイナーな機能があります 狐と猟犬 ある時代の終わりと別の時代の始まりとして、これらは芸術的なものとは対照的に技術的な選択です。これは、オープニング クレジットと映画の最後に簡単な「The End」がある最後のディズニー アニメーション作品でした。
コルドロン、 4 年後にリリースされたこの作品は、代わりにクロージング クレジットを持つ最初のフルレングスのアニメーション作品でした。各映画の監督は同じだったので、変更は今後のトレンドに従うための単なる美的なものだった可能性があります。
4CGI の夜明けは簡単に眠れますが、ここで最初のきらめきを見ました
あまり使われていないので見落としがちですが、ディズニーのアニメーション映画としては初めてコンピューターでグラフィックを使った作品です。当時、この技術はほとんど実験的であり、あまり使われず、高価でもありました。
コンピューター アニメーションのみを使用して作成されたキャラクターや風景全体を視聴者が見るようになるには、数年かかるでしょう。ハンターのエイモスがヴィクシーとトッドを巣穴に追い詰めるシーンは一部CGIで制作。
3予算は多かったが総額も多かった
狐と猟犬 高価な映画でしたが、 部分的にはCGIのビットのため そして声優陣も声優陣。 1200 万ドルの値札を付けたこの映画は、当時の映画の中で最も高価な映画の 1 つでした。
しかし、暗いストーリーについて批評家から不平を言われたにもかかわらず、映画は世界中で6000万ドル以上の興行収入を上げ、それは報われた.それを比較して コルドロン 製作費は約4500万ドルでしたが、2100万ドルしか稼げませんでした。
二オリジナルの本からの適応で失われたもの
最も ディズニー映画は本から始まる と、これも例外ではありませんが、原作小説は大画面でのかつての自分の影に過ぎません。 狐と猟犬 ダニエル P. マニックスによって書かれました。この本が出版されたのと同じ 1967 年にダットン アニマル ブック アワードを受賞すると、ディズニーの幹部の目に留まりました。主人公の名前といくつかの重要なプロット ポイントを除いて、本のほぼすべてが変更されました。
トッドはまだ生後1年、人間に育てられているが、優しい未亡人ではなく、家族を殺したのはハンターだった. 2 匹の動物の間に友情のヒントはなく、物語は、どんな種類の同情的な関係よりも、彼らの生涯にわたるライバル関係についてです。結末はディズニー向きではないとだけ言っておこう。
1「トッド」という名前は古英語で「キツネ」を意味します
Tod は、Widow Tweed が不用意に名前を付けたわけではありません。 「トッド」は実際にはキツネを意味する古英語です。映画の中で動物の名前から取った名前はこれだけではありません。
ビクシーという名前は、ビクセンという言葉から取られています。あまり知られていない言葉ですが、現代英語では今でもメスのキツネを指す言葉として使われています。元の本では、トッドだけに名前があり、他のキツネには名前がありませんでした。人間に育てられたのは彼だけだったので、それは理にかなっている。
