HBO Maxが最初にリリースされたとき、ワーナーブラザースとターナーブロードキャスティングが有名になったほぼすべてのプロパティとフランチャイズを含めることで、最初はファンをからかいました。最初の製品は、さまざまな賞賛を受けました。人々が古典的な映画ファンでない限り、HBO Maxは、カートゥーンネットワークセクションを含む、そのチャネルのいずれについても満足のいくカタログをリリースしませんでした。
それはすべて、ストリーミングサービスが次のようなさまざまなクラシックをアップロードした2021年1月に変わりました。 エド、エドエッドエディ 、 おくびょうなカーゴ 、 そしてもちろん、 ビリー＆マンディの厳しい冒険 .暗い漫画がついに人々の画面を飾ったので、新旧のファンが知っておくべきことがいくつかあります。
10マクスウェルアトムズが作成しました
このシリーズは、以前にいくつかのプロジェクトに携わったことのあるMaxwellAtomsによって作成されました。 ビル＆マンディ .彼は取り組んだ 猫のフェリックスのツイストテイルズ のライター兼ストーリーボードアーティストでした カウ＆チキン、 そして 私はウィーゼルです .
ビル＆マンディ フィラデルフィアの芸術大学のための彼の論文に基づいていました 頭蓋骨とあなたの穿頭のビリーとマンディ。それらの文字では、 それは、穿頭におけるビルとマンディの練習に非常によく似ています。マクスウェルアトムズも音声作業に手を出しました。彼はシリーズのジェフ・ザ・スパイダーといくつかの背景キャラクターを演じています ハズビンホテル .
9もともとはGrim＆Evilと呼ばれていました
ビリー＆マンディの厳しい冒険 カートゥーンネットワークに売り込まれた最初のプロジェクトではありませんでした。それが最初に拾われたとき、それはとしてデビューしました 厳しい＆悪 .漫画が単一のアイデンティティではなく多様な時間として機能する時代に、特にハンナバーベラの漫画からのいくつかの象徴的なマスコットは、ヨギベアがどのように初演したかなど、他のキャラクターとタイムスロットを共有することがよくありました ハックルベリーハウンドショー .
に ビリー＆マンディ の場合、タイムスロットを 肉と悪 、クマの肉体のない脳が率いる薄暗いスーパーヴィランについての短いシリーズ。そのシリーズが楽しかったのと同じように、ビリー、マンディ、そして死の化身のトリオは、最終的にマクスウェルアトムズの主な焦点になるでしょう。
8それは「ビッグピック」に勝ちました
ターナーブロードキャスティングまたはその幹部と同じくらい多くのクレジットがこのシリーズを人々にもたらすことになっています。マクスウェル・アトムズの独創的なプロジェクトを青信号にしたのは人々自身でした。 ビル＆マンディ 当初は、初期のカートゥーンネットワークが視聴者からの印象を得るために披露した他の漫画の長いマラソンの一部でした。
マラソンの後、ファンはどのパイロットが独自の30分シリーズになるかを投票することができました。 ビリー＆マンディの厳しい冒険 そのパイロット、「死神に会う」で最初のものを獲得しました。
7グリムはジャマイカのアクセントを持っているとは思われていなかった
いつ ビリー＆マンディ Atomsと彼の乗組員は、最初に考案されたもので、ジャマイカのアクセントが付いた異世界のマスコットキャラクターを想像していませんでした。その貢献はすべて、GrimReaperの象徴的な声優であるGregEaglesのおかげです。
グレッグ・イーグルスは、オーディションの役割で何か違うことをするように頼まれたとき、悪名高くスウェーデン語のアクセントを外そうとしましたが、それはジャマイカ人として出てきました。クルーはそれを持って転がり、グレッグはファンが望んでいることを知らなかったグリムのユニークな声になりました。
6奇妙なアルヤンコビックの声のイカの帽子
ながら ビリー＆マンディ より明らかに、ダークユーモア、ホラーやサイエンスフィクションの比喩をパロディー化するアニメシリーズとして組み立てられていますが、他のいくつかのプールに冷たいつま先を浸しています。その最も有名なパロディーの1つは ハリーポッター フランチャイズ。主人公は、より鼻にかかった臆病なハリー・ポッターのぼったくり、ナイジェル・プランターでさまざまな不幸に巻き込まれます。
ナイジェルの魔法の世界では、 ハリーポッター のソーティングハットは、パロディーの達人である奇妙なアルヤンコビックが演じる陽気なイカのイカハットに置き換えられました。
5すべてのフレッドエピソードは彼の声優によって書かれました
作家が特定のキャラクターに心を向けるのはよくあることです。彼らが問題のキャラクターを演じている場合、これは特にそうです。ファンがフレッドフレッドバーガーのエピソードである厄介な素晴らしさに感謝（または非難）することを望んでいた場合、彼らはマクスウェルアトムズの主執筆者の1人であるC.H.に目を向けることができます。 Greenblatt。
C.H.グリーンブラットはフレッドの背後にある象徴的な声であり、彼のデビューエピソード「死神の番人」を含む、グリーンモンスターが参加したすべてのエピソードを書いています。
4ヴォルテールは「リトルロックオブホラーズ」で彼の役割を伸ばしました
ビリー＆マンディ ミュージカルのエピソードはあまりありません。多くの音楽シーケンスがありましたが、 ビリー＆マンディ 同じ音楽の心を持ったことはありません スティーブンユニバース または 冒険の時間 した。しかし、その催眠的なトーンと全体的な不気味な性質のためにファンに常に際立っていたエピソードが1つあります。
それは、ビリーが人々の脳を消費したいエイリアンの隕石の生き物と仲良くなり、支援する「リトルロックオブホラーズ」です。エピソードのほとんどには、ヴォルテールの「脳」があります。主要なキャッチーな音楽として機能します。これは、ゴシックロックミュージシャンであるヴォルテール自身が、制作した音楽の秒数に対して報酬を受け取り、パフォーマンスを可能な限り伸ばそうとしたためです。
3死神に会うのは最後のハンナ・バーベラ漫画でした
カートゥーンネットワーク以前は、シンジケートアニメーションの主要なプロデューサーはハンナバーベラでした。このアニメーションの定番は、西洋の漫画の声を定義するようになった多くの古典を生み出すことで有名でした。 ヨギベア 、 原始家族フリントストーン 、および ジョニークエスト .
ターナーブロードキャスティングがそのプロパティを取得し、カートゥーンネットワーク用に独自のコンテンツの制作を開始した後、ハンナバーベラの名前を徐々に段階的に廃止しました。 ビリー＆マンディの厳しい冒険 または、より具体的には、そのパイロットである「ミート・ザ・リーパー」は、ハンナ・バーベラによって制作された最後のものであり、スタジオの名前とロゴをエンディングクレジットに付けた最後のプロジェクトでした。
二そのエンディングテーマには秘密のメッセージが含まれています
エンディングクレジットがメインシリーズと同じくらい面白いアニメとは異なり、西洋の漫画のエンディングクレジットは同じ繁栄を与えられていません。それらは主に、クレジットが転がっている間に再生される単純な曲と単一の背景で構成されています。これは違いはありません ビリー＆マンディ、 そのエンディングシーケンスは、同じ不気味な歌とシリーズからのいくつかの写真で構成されています。
しかし、このシーケンスについてファンの注意を引く可能性のあるものがあるとすれば、それはジブリッシュで構成されているように見えるエンディングビートです。エンドクレジットが逆再生されると、この無意味なビートは、マクスウェルアトムズ自身からのメッセージであることが明らかになります。これでショーは終わりです。あなたはそれを後ろ向きに見ています！」
1アンダーフィストは新しいシリーズにつながることを意味していました
ビリー＆マンディの厳しい冒険 多くのアニメシリーズのようにどこからともなくキャンセルされただけでなく、必ずしもクリーンなノートで終わったわけでもありません。の最後のビット ビリー＆マンディ ファンがこれまでに見たのは、ハロウィーンスペシャルというタイトルでした アンダーフィスト：ハロウィーンバッシュ .このスペシャルは奇妙なことに象徴的なトリオを傍観し、アーウィンと他のいくつかのサイドキャラクターが独自の超自然的なスーパーヒーローチームを形成することに焦点を当てました。
まったく新しいアニメーションスタイルを完備し、 アンダーフィスト 確かにそうではなかった ビリー＆マンディ そのファンは愛するようになりました。 アンダーフィスト 実際にはパイロットになることを意図していた アンダーフィスト 残念ながら、カートゥーンネットワークによって青信号にされなかったスピンオフ。
