アニメ・オブ・ザ・イヤーは、特に実際にストリーミングされたアニメアワードが存在する時代には、かなりゆるやかに使われる用語です.しかし、2020 年は、非常に定型化され、メタ性が高く、奇妙な教育的な何かに対して何らかの形で感情的なシリーズが導入されたとき、本当に大きな衝撃から始まりました。
あのシリーズだろう 映像研には手を出すな！ 、風変わりなアニメーションの巨人 Studio SARU の最新アニメであり、「Easy Breezy」ミームの原点です。ファンキーなイントロ シーケンスがあるだけでなく、このアニメは、主要キャラクターが技術的および比喩的なレベルでやり取りしたアニメ業界をファンに詳しく調べさせました。このリストは、一部のファンが知らなかったかもしれないいくつかの楽しいことを説明しているので、少し幕を引きます.
10大童澄瞳による漫画が原作
イントロ シーケンスでそれを理解できなかった人のために説明すると、この非常に自己言及的なアニメは、実際には大童澄瞳の漫画に基づいています。 映像研には手を出すな！ 2016年7月27日に月刊ビッグコミックスピリッツで初公開され、2020年1月に第5巻をリリースして現在進行中のシリーズです.
しかし、驚くことに、この有益で巧妙に作成されたシリーズは、実際には Owara のデビュー作です。多くの漫画家が本当に軌道に乗り始めたわけではありませんが、オワラはカルト的ヒット漫画から絶賛されたアニメへと飛躍することができました。まもなく、これらの分岐した成果には、ミニシリーズと実写映画も含まれます。
9湯浅政明監督
映像研の奇妙な動きとスタイルに少し馴染みがあるのではないかと思っている人のために、それは、アニメ業界で最も急成長している監督の 1 人である湯浅政明によって作成されたからです。
スタジオ SARU と湯浅は、ここ数年でほぼ同義語になりました。SARU は、この折的な想像家が 3 年以内に 4 つのアニメーション映画をリリースし、過去 10 年間で最も視覚的に印象的なシリーズの 2 つをリリースするのを支援したため、 ピンポン THE ANIMATION そして デビルマン：クライベイビー .ユニークなアニメーションが大好きなデュオにとって、彼らが必然的にそれらを作ることに関するシリーズを制作することは理にかなっています.
8キャラクターデザインは浅野直之
湯浅はアニメ業界で人気急上昇中の名前かもしれませんが、この番組に携わったのは彼だけではありません。湯浅は監督として中心的役割を果たしたが、実際のキャラクターの独特のスタイルとイメージに感謝するのは浅野直之にほかならない.
浅野は、別の様式化されたアニメ、 Mr. Osomatsu 復活。ただし、浅野はまた、映像研のアニメータの世界と、アパートの維持に苦労している 2 人の預言者に関する浅野の他の過小評価されたプロジェクトとの間の興味深いデザインのつながりを橋渡しします。 聖☆おにいさん .
7エピソード 10 での重い宮崎駿の言及
アニメ業界は、 Hayao Miyazaki . Studio Ghibli の共同創設者であり、次のような魔法の名作の監督でもあります。 となりのトトロ 、 神隠し 、そして もののけ姫 、宮崎は何世代にもわたって家族を楽しませ、アニメーターを鼓舞してきました。
それだけで理にかなっている 映像研には手を出すな！ また、現代アニメーションのゴッドファーザーの 1 人にも敬意を表します。エピソード 10 では、浅草が 3 番目の作品を監督することを少し誇りに思い始め、シリーズは彼女の経験のすべてを自慢し始めると、彼女に数秒間の短い宮崎らしい外観を与えます.
6Ono And Kobayashi
奇妙なことに、オリジナルのアニメ キャラクターの中には、主要なスタッフの名前や、それを演じている声優の名前が付けられているものもあります。これに変わりはない 映像研には手を出すな！ 、そのエキセントリックなロボット クラブ メンバーの 2 人は、小野友樹と小林裕介にちなんで小野と小林と名付けられました。
小野友樹は東方 playing Jo助役で有名な声優です。 ジョジョの奇妙な冒険 第4部 .一方、小林も多くの役割を果たしてきましたが、ここ数か月以内に、 ドクター・ストーン の石神千空。つまり、このシリーズにはジョジョとセンクがオタクのサポート キャラクターの 2 人としているということです。
5参考資料 未来少年コナン
多くのアニメ クリエーターにとって、宮崎駿は直接のインスピレーションだと考える人が多いかもしれませんが、彼は業界で唯一のミューズではありません。空と森と銭湯と、宮崎の想像力豊かな世界に加え、 未来少年コナン は、業界の多くのエリートを鼓舞するのとほぼ同じ責任を負う別の古典的なアニメです。
育った少年がポスト黙示録的な世界を探索することについてのこのシリーズは、の最初のエピソードで言及されています。 映像研には手を出すな！ .これは、浅草が母親の留守中に見たまさにアニメであり、必然的に彼女のすべての情熱を刺激します.面白いことに、クリエイターは実際にクリップを使用する許可を得られませんでした 未来少年コナン 、したがって、彼らは使用したクリップをトレースして再生することになりました。
4これは厳密にはフランチャイズの最初のアニメではない
漫画が本格的なアニメシリーズに採用されることは信じられないほど特別ですが、ファンが知って愛しているスタジオSARUは、厳密にはシリーズの最初の適応ではありません.
宣伝しようとして 映像研には手を出すな！ 月刊ビッグコミックスピリッツは、アンダーグラウンドなアニメーションの栄光のすべてで、マンガのキャラクターを利用するアニメーションコンテストを主催しました. 8人の勝者 が選ばれ、今ではインターネットで流通しています。
3ジェンダーニュートラルアニメーション
明確なアニメーションの選択としては奇妙に聞こえるかもしれませんが、ジェンダーニュートラルなアニメーションはこのアニメの制作プロセスの中心でした.第1話の監督は本橋麻里。そしてインタビューすると ギガジン 、彼女は、キャラクターの動きが「ジェンダーニュートラル」に感じられるようにしたことを明らかにしました。
マンガを読んだ後、本橋は、主人公が同じくらい簡単に男の子になれると確信し、映像研の女の子を業界内で他に類を見ない女の子らしさとおてんばらしさを同等の尺度で捉えたいと思った.彼女によると、浅草は中学生っぽく、水崎はまだ少女っぽい要素があり、金森は「知的なヤクザ」のようだった.
二多様性は小原の旧小学校に着想を得ている
の最も印象的でさわやかな要素の 1 つ 映像研には手を出すな！ その中心的な学校と2051年の描写が信じられないほど多様であるという事実です.
これは、遺伝子プールが将来どのように見えるかについての小原の前向きな見方であり、公立小学校での彼自身の経験から直接のインスピレーションを得ています。結局のところ、小原は幼い頃からさまざまなバックグラウンドを持つ人々の周りで育ち、シリーズでその多様性を取り戻したいと思っていました。
1Asakusa Is Based On Owara
どの業界のクリエーターも自分自身をキャラクターのベースにすることは珍しくありませんが、浅草は驚くべき方法で小原にとって個人的な存在です。アニメ全体は、彼が学校の映画クラブで過ごしたときのオワラ自身の経験と、ADHD と闘ったときに他の人々からの疎外感から逃れるためにアニメーションを使用した方法を反映することを目的としています。
シリーズが明確に結びつくことはありませんが、浅草は、途中で発生した状態と奇抜さに関する彼自身の挑戦のいくつかを描くことを意図していました.このシリーズは全体として、現実逃避の感情と、アニメがそれらを現実にする方法との間の架け橋となっています。
