サイバーパンクとは？それは、社会の混乱に溶け込んだ科学技術の進歩である、ことわざの改造です。文字通り、サイバーパンクです。サイバーパンクは、ノワールとのSF、ロボットとのトランスヒューマニズム、ロボットとのジョンウーなど、多くの場合、ジャンルの融合です。サイバーパンクを見るとわかります。これらの15のコミックは、コミックを起源とする最も純粋で、サイバーギストで、奇妙にセクシーなサイバーパンク作品の一部であり、カンサスに注入されるように叫んでいます。
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明確にするために、このコミックリストではマグナを数えず、「攻殻機動隊」や「アキラ」などの作品は除外します。同様に、問題のサイバーパンク作品はコミックとして作成されなければなりませんでした。つまり、「ニューロマンサー：グラフィックノベル」や「ブレードランナー」コミックのような靴を履いた適応は対象外です。
15素晴らしいキルジョイの本当の生き方
マイケミカルロマンスのエレクトロパンクアルバムがコンパニオンになっているサイバーパンクの作品を無視するのは難しいです。ジェラルド・ウェイとショーン・サイモンがベッキー・クルーナンのアートで書いた「The True Lives of the Famous Killjoys」は、Better LivingIndustriesの当たり障りのない抑圧的なグリップからBatteryCityを解放しようとする4つの光線銃を振るう悪党のバンドに焦点を当てています。ドラキュロイドもあります。ドラキュロイドは、死ぬか、悪夢のようなクモを見ることができるゴム製のマスクを着用するかを選択できます。しかし、他のセックスロボットを愛したいだけのBLIセックスロボットを忘れないでください-もちろん、彼らが機械の救世主、デストロヤの到着の準備をしていないとき。
「Killjoys」はいたるところにあります-まとまりのない多くの過度に開発されたアイデア。この情報過多を支援するために、すべての問題はBLIの取扱説明書から引き裂かれたページで終わり、今読んだものに必要な説明を提供します。とにかく、あなたがna MCR-H8Rであっても、MCR / TheKilljoysの「NaNaNa（Na Na Na Na Na Na Na Na Na）」のミュージックビデオのように、ジェラルドウェイにいくつかの小道具を与える必要があります主要な敵対者を演じるモリソンを許可します。
14特異性7
ベン・テンプルスミスの「Singularity 7」（2004年）は、ナノマシンが駆逐艦の形である終末論的なサイバーパンクホラーストーリーです。エイリアンのナナイトは1人のボビーヘニガンに感染します。ボビーヘニガンはナノボットで世界を改善してから、それを破壊します。ボビーは自分自身を「特異点」と名付け、人類を地下に追いやる。現在、トップサイドで動作できるヒューマノイドは2種類のみです。「ゴシオドス」、「特異点」の集合精神と結びついた人間と機械のハイブリッドですが、概念を明確にするために「特異点」と呼ぶことはできませんでした。 、 'ナノマシンと特別な相互作用を持ち、力を得るためにそれらと結合している人。
「Singularity7」は、ナノマシンを中心にプロットを作成するという一般的な落とし穴に陥ります。つまり、難解な一連のルールを同時に操作しながら、すべての問題を手で振り払うことができるマシンマジックとナナイトを同一視します。ナノマシンについてどのような声明が出されていますか？確かに、それらには無限の可能性があり、1つの問題で文明を修正/破壊するときに簡潔に示されます。さらに、ナノマシンは人間の複製を作成できますが、人間が特別ではない場合、生物学的人間と対話するときにゴシオドになります。特別な人間は、何らかの理由でナノマシンの制御を引き受けます。これはすべて理にかなっています...ナノマシンだからです。
13重い液体
ポールポープの「ヘビーリキッド」（1999）は、このリストで最もサイバーパンクなエントリではないかもしれませんが、資格を得るのに十分な要素が確かにあります。 「HeavyLiquid」は、Stoogeの略である「S」と、独特の化学的性質を持つクロムケーキのねり粉のような金属であるHeavyLiquidとの相互作用に焦点を当てています。それはあなたをニューヨークの最深部に投げ込む奇妙な種類の漫画であり、「S」はキュビズムのマスクとフォークの桐を身に着けている暗殺者を回避しなければなりません-「5つの自治区で最も卑劣で、最も荒く、最もタフな女の子のギャング」。この美しい狂気のノワールの冒険は、教皇のインクを多用するミニマリストスタイルを通してのみ語ることができます。
適切に精製されると、ヘビーリキッドはブラックミルクに変わり、身体に挿入されると、約5分間、ユーザーに独特の超感覚的で超次元的な認識を与えてから、ユーザーに精神を研ぎ澄ます全体的な旅行を提供します-基本的にスペース薬物。アートモーグルは彼ら自身の創造的な努力のためにヘビーリキッドを求めていますが、「S」は常に彼の旅行を続けるのに十分な量の神秘的な物質を吹き飛ばすことを確実にします。
12浪人
フランク・ミラーの「浪人」は、魔法の血を飲む刀の中に悪魔アガットに捕らえられた浪人として知られるマスターレスの侍についてです。剣が粉砕されると、浪人は21世紀のサイバーパンクニューヨーク市に生まれ変わり、ビリーという名前の念力自閉症の4人の切断者の体を所有します。複雑に聞こえますが、基本的には「サムライジャック」ですが、近親交配の人食い地下鉄のホーボーがあります。また、NYCは、「黒人」（グループを説明するために使用される最も不快な用語）、義務的なナチス、および革で覆われた黒人ナチを持っていることを除いて自明であるはずの革で構成される1つの大きなレース戦争になりました彼らのリーダーとして。
「浪人」は基本的に最初の主流のサイバーパンクコミックですが、十分に古くなっていません。ミラーのキャラクターアートはしっかりしていて、ソーセージの指はほとんどありませんが、風景のショットがまったく曖昧であるため、アクションシーケンスを追跡するのは難しい場合があります。将来のマンハッタンは緑のスモッグを渦巻いていますか？それとも葉が生い茂っていますか？待って、緑の塊は家ですか？他のサイバーパンクコミックは、その背景を利用して、世界を構築する手段としてそれらを埋める傾向があります。しかし、「浪人」には、完全な暗闇の中で行われる2つの章があります。
十一サロゲート
ロバート・ヴェンディッティとブレット・ワイデレによる「The Surrogates」（2005）の世界では、個人はサロゲートと呼ばれるヒューマノイドロボットを使用して、生活と日常のやり取りを行うことができます。サロゲートを使用すると、あなたはあなたの心が望むように魅力的で、健康で、男性/女性/シスになることができます。代理出産の使用は麻痺したり傷ついた個人にとって明らかに有益ですが、代理出産を利用して狂ったように見えるハーベイ・グリーア中尉の妻マーガレットのような中毒者にとって代理出産は問題になる可能性があります。しかし、誰もが魅力的な代理を使って歩き回っているなら、「暑い」は平均的になりませんか？同様に、私たちが紹介された最初の実際の人から気づいたように-代理母がドープ死んだ目のロボットSteeplejackによってロボ殺害された太った男-広範なロボ代理出産は潜在的に超肥満の「ウォーリー」の未来を危険にさらします。
このロボノワール物語全体に存在する根底にある疎外感と断絶を補完する素晴らしいミニマリストスタイルで、「サロゲート」の主題はより大きな議論を促します。 「サロゲート」が、トレーラーでのエンディングを台無しにした恐ろしいブルース・ウィリスの映画によって主に記憶されるのは残念です。
10スペースマン
ブライアン・アザレロとエデュアルド・リッソが再会して、同じ複雑に抽象的な「100弾」スタイルで行われた、接地されたサイバーパンクの叙事詩「スペースマン」を作成します。 Orsonは、NASAによって設計された遺伝子操作された人間のグループである宇宙飛行士の一人であり、火星の過酷な環境に耐えるために筋肉と骨の密度を高めています。オーソンと彼の宇宙飛行士「ブラダーズ」はその後、氷冠が溶けて溢れ出て、地球に着陸しました。人間と類人猿の間のどこかで、オーソンは私たちにヒューマニズムの限界を探求する手段を提供します。女性のカウンターパートなしで設計されたオーソンは、非常に人間的な孤独感に苦しんでいます。よりよく対処するために、オーソンは麻痺するために化学薬品を自分自身に投与します。宇宙飛行士をジャンクマンに変えた理由を発見するために、私たちが火星へのオーソンの最後の旅行を目撃するのは、これらの幻覚剤の旅行の間にです。
これを頭に入れてください-「スペースマン」の最も良い部分は、オーソンと愛らしい麻薬取引の子供たちが使用する口語的な喉音のスラングです。小さいように見えるかもしれませんが、小さなスイッチだけで「スペースマン」はまったく別の社会のように感じられます。資金は「楽しみ」であり、人々は「笑」で笑い、「ジャーキーを打つ」は性感帯に配置された電極の複雑なシステムで行われます。
9空のゾーン
ジェイソンショーンアレクサンダーによる「空のゾーン」（2015）は、サイバーパンクのボディホラーのユニークな品種です。 Corrine Whiteは、本質的にサイバーパンクの降霊術であるものを明らかにする、プラチナの髪のプロのデータ泥棒（ドープを改造したロボットアームを備えた）です。現在、マンマシンのReDeadsはサイバーパンクにとって目新しいものではありませんが、これらのロボットのレヴァナントは恐怖と科学の合流点で悲鳴を上げています。それは簡単な考えです：あなたは実際に誰かを生き返らせ、魂を腐敗した体とすべてに取り戻すのですか？ロボコップを作ってそれを1日と呼ぶほど簡単なことはありません。幽霊を殻に入れなければなりません...ああ！ 「GhostinTheShell」は今では完全に理にかなっています。
「空のゾーン」のアートは一流です。アレクサンダーの作品はモジュール式であり、完全に下品な会話シーンでは印象的で刺激的であり、Corrineのケーブルのようなドレッドヘアは超恐ろしいアクションシーケンス中にモーションラインに変わります。最後に、漫画のパンダの顔をした暗殺ドロイド、クトゥルフワイヤーのあごを持ったサイボーグ、そして情熱的なレズビアンのサイボーグセックスに捧げられた4ページがあります。これらは3つの存在するものであることに注意する必要があると考えました。
8ジャッジ・ドレッド：メガシティ2
ダグラス・ウォークとウリセス・ファリナスによる「ジャッジ・ドレッド：メガシティ2」は、ジャッジ交換プログラムの一環として、「アドベンチャー・タイム」と「ハード・ボイルド」を組み合わせたような美学で、ジャッジ・ドレッドを西海岸に移植します。 Dreddは古典的なサイバーパンクですが、カリフォルニアに大きなひねりを加えた「Mega-City2」に賛成です。私たちの世代の最大のアイコンであるジャージャービンクスの遺物を利用して、本物のハリウッドスタイルを捉えようとしている「アンティーク」映画スタジオがあります。しかし、誰もがジャッジとしてコスプレすることを除いて、サンディエゴコミックコンのようなジャッジコンを忘れないでください。
誰もがスターであるため、法律は西海岸では少し異なります-真剣に、税関は主に「キャスティングコール」システムで運営されています。法はもっと緩く、特にドレッドの弁護士は「友好的な弾丸」を発射するテディベアガンに置き換えられています。しかし、私たちのお気に入りのひねりは、メガシティ2のバージョンのディズニーランドです。これは、課税対象の悪徳と引き換えに裁判官によって見落とされる無法なアナーキー/パージランドのバッチです。 「Mega-City2」は、注釈付きのウィルヘルムの叫び声を備えたポップカルチャーの参照（「HardBoiled」への叫び声を含む）でいっぱいのショットガンブラストです。
7プライベートアイ
ブライアン・K・ヴォーン、マルコス・マーチン、ムンサ・ビセンテによる「プライベート・アイ」では、インターネットのない世界に入ります。私たちのすべての個人データ、ブラウザの履歴、およびより多くの「創造的な」検索は、「クラウド」が爆発した日にすべて公開されました。このプライバシーの侵害を過大に補償するために、誰もがマスクを着用し、新しいペルソナを採用し始めます。誰も見られない社会「1984」の逆です。誰かにマスクを渡して、彼らがあなたに彼らの本当の顔を見せてくれるでしょう、しかし、人々は人生を探求するために複数の仮名（「Nyms」）を持っていることになります。複数のNymがあると、個人と真につながることが不可能になるため、この実験には疎外感が伴います。アクティブな迷彩のドリームコート、高口径のカメラ、マリファナのタバコで武装した、私たちの主人公/プライベートアイ/パパラッチの組み合わせであるP.I.を入力してください。
「ThePrivateEye」は、他のほとんどの人が行っていないサイバーパンクの比喩をカバーするノワールの大暴れです。 「ブレードランナー」、「マルタの隼」、「フリーコノミクス」へのスポーツの言及-P.I.の影響は公開されています。作品をフィクションのように感じるだけでなく、未来を垣間見ることができるのは、これらの小さなタッチです。
62020年のビジョン
ジェイミー・デラノの「2020 Visions」は、それぞれ2020年に、しかし世界の異なる地域で行われる4つの異なるストーリーをカバーし、サイバーパンクのジャンルを別のジャンルの要素とブレンドし、異なるアーティストをフィーチャーしています。これにより、4つのユニークなストーリーアークが生まれ、それぞれが異なる方法でヒットしますが、以前に確立された神話を保持して、夢中になります。抗生物質耐性のスーパーウイルスに襲われたニューヨーク市を描いた、フランク・クワイトリーの芸術「ラスト・フォー・ライフ」をフィーチャーしたホラーアークをご覧ください。この検疫の喧嘩では、一人の男の上昇と下降を目撃します。比較的無実の疫病の担い手として始まり、エリス島の検疫死収容所のメンバーにアップグレードされてから、黙示録の完全なG-Manになります。
それぞれの「2020」ストーリーアークは異なる感覚を持っていますが、犠牲者を外科的に改造されたモンスターに変える外科医についての犯罪ドラマが実際には性同一性についてであるように、彼らはそれぞれが社会問題を引き起こす考えをこっそりと滑り込ませます。一方、カウボーイデトロイトは現在シャリーア法の下にあります。一方、ペストアークは秘密の「クロス」オリジンストーリーかもしれません。勝つ/勝つ。
5100％
ポールポープによる「100％」（2002-2003）は、2038年のマンハッタナイトに焦点を当てた6つの織り交ぜられた物語のシリーズです。テーマ的に、「100％」は古いSF物語を対人関係の現実的な物語に改造します。私たちのお気に入りの瞬間には、違法な拳銃を購入するためのスーパーハーレムへの言葉のない遠足や、32の嘆きの機械化されたやかんの不可能なワンノートオーケストラが含まれます。
しかし、「100％」のハイライトは、ポルノとストリップクラブの最終形態であるGastro Cubeです。これは、部屋全体を包み込む一種の胃腸召喚嵐で表される、クライマックスを迎える女性の内部を表示します。 -それ以上のプライベートビューを取得することはできません。さて、人々がたった21年でヌードに飽きてしまうのではないかと疑うかもしれませんが、Gastro Cubeは、未来がほとんど常に過性化されている理由を雄弁に説明するという点で、他のすべてのサイバーパンクマスターベーション装置を打ち負かしています。スリル？スリルは触れられています...開かれています...暗闇の中で南京錠の廊下に隠れています。触れたい…どうしたらいいのかわからない。私たちはその言葉を失いました。それから私たちは質問を忘れました。」
4東京ゴースト
リック・リメンダーとショーン・マーフィーの「東京ゴースト」では、同じサイバーパンクコインの両面であるデビーディケイとレッドデントに焦点を当てています。テディは人間よりも機械であり、甘い女性のインターネットの味を切望する前にネットの外に存在することはできません。サイバネティックスの強化により、テディは効果的な巡査になることができますが、サイバー薬物中毒のサイクルを永続させます。彼のヘルメットはボバ・フェットと「ウォーリー」のテレビの椅子を組み合わせたものであるため、テディは常に目を覚ますように言われなければなりません。デントのカウンターパートであるディケイは完全にネットフリーであり、ガムシューの父親から彼女に教えられた人生への実践的なアプローチを支持しています。 2089年の世界への2つの異なるアプローチ。「デス・レース」は自殺の便利な方法であり、自尊心はグラムで販売されています。
マンガの影響を強く受けて制作された「東京ゴースト」は、ギザギザにシャープで、リタリンシブで刺されたような高オクタン価のアクションでにじみ出ています。ああ、「東京ゴースト」はおもしろいって言った？神層レベルの下品さ、そして私たちが言うことが許されているのは「ボールファート」と「サンドロット」の参照だけです。
3ハードボイルド
「ハードボイルド」は、フランクミラーが自分の強みを発揮したときに起こることです。つまり、他の誰かがアートを扱っています。ジェフ・ダロウの芸術は複雑にリベットで留められており、ロボットアームレベルのリベット留めに適応するように、言葉では言い表せないほど多くのことを伝えています。ちなみに、ここにプロットがあります：暗殺者ロボット。
「ハードボイルド」の美しさは、言われていないことにあります。ニクソンの超暴力的なキャンペーンでは、見過ごされがちな巻き添え被害として数え切れないほどの命が費やされています。街の大部分は1つの大きな駐車場です。公の乱交がありますが、チェーンソーマンがランダムにカップルを引き裂きます-そして説明では一言も与えられていません。それはすべてとても一般的で、とても基本的で、対話する価値はありません。実際、「ハードボイルド」の主な敵対者は話すことすらなく、表面上は全体的に退屈しています。ニクソンはたった一人を連れ出すように設計されていますが、それでも彼のすべての操作には無数の体で満たされたスプラッシュページがあります。ねえ！ダンプシーンでは、冷蔵庫の中に子の骸骨があります...「サイバーパンクブリュースター」のジョーク「ハードボイルド」を作っただけですか？あなたはこのリストであなたのスポットを獲得し、1991年のアイズナー賞で最高の作家/芸術家を受賞しました。
二トランスメトロポリタン
ウォーレンエリスのクラシックシリーズ「トランスメトロポリタン」は、あらゆる意図と目的のためのものであり、ハンターS.トンプソン（スパイダーエルサレムですが、グラントモリソンのように見えます）は、漠然とした種類の未来で起こっているすべてのクレイジーなことについて報告しています。真剣に、市の誰も日付が何であるかを知らないだけでなく、このジャーナリズムコミックシリーズ全体で単一の日付が与えられないので、スパイダーエルサレムの毎週の単語の列が永続的に関連し続けることを確認します。
最終的に、「トランスメトロポリタン」は、本にあるすべてのサイバーパンクの比喩を単純にカバーするために非常に高くランク付けされます-スパイダーが「ハードボイルド」のコピーを所有しているため、文字通りの場合もあります。人間をナノマシンの雲から分離する線から遺伝子操作された政治家候補まで、すべてがエルサレムの非対称カメラシェードで覆われています。実際、「トランスメトロポリタン」の私たちのお気に入りの問題の1つには、「アクション」すらありません。むしろ、将来の人々の生活を調査する一連のスナップショットです。シリーズが少し引き金を引いて幸せな紹介を過ぎてまろやかになったら、あなたは都市を離れることが不可能であるか、少なくともあなたの口からロングピッグの味を引き出すことが不可能であることに気付くでしょう。
1長い明日
「TheLongTomorrow」は、ダン・オバノンが1975年からメビウスのアートで書いた15ページの短いコミックです。「TheLong Tomorrow」は、ノワールの影響を強く受けたシンプルな探偵小説です。彼は、スペースヒットマンを回避し、呪いのロボットの執事とぶらぶらする前に、スペースロッカーの内容を取得するために雇われています。
「TheLongTomorrow」は、基本的にサイバーパンク、サイエンスフィクション、一般的なポップカルチャーで非常に影響力のある作品であるため、このリストでトップの座を獲得しています。リドリー・スコットは「ブレードランナー」のメビウスのビジュアルから多額の借用をし、ウィリアム・ギブソンは「ニューロマンサー」の「美学」を借用しました。つまり、これは基本的に、「The Long Tomorrow」がなければ、サイバーパンクは基本的に存在しなかったことを意味します。また、「帝国の逆襲」のプローブドロイドは、文字通りコピーされたランチパッドの歩哨です。同様に、「ロボコップ」という用語が使用され、「ロボコップ」を誤って発明することから「ロングトゥモロー」を2文字離します。最後に、「The Long Tomorrow」は、史上2番目に優れたプロディジーの曲「Firestarter」のミュージックビデオの主な視覚的影響でした。
お気に入りのサイバーパンクの物語を忘れましたか？マンガではない別のサイバーパンクストーリーを思いつくことができますか？コメントで教えてください！
